[인터뷰365 정종화 영화연구가] 우리 영화 100년사에서 미국에서 독립운동가이며 교육자이신 도산 안창호의 장남 필립 안의 영화 인생은 정말 파란만장한 한 편의 서사시이기도 하다.1905년 캘리포니아에서 태어나 1978년 73세로 타계하기까지 영화와 TV 드라마까지 300여 편에 출연한 연기자로, 할리우드 '명예의 거리'에 이름을 새긴 최초의 한국인이다. 그는 독립운동가의 아들이었지만, 악독한 일본군이나 중국인으로만 영화에 나와 재미 동포들로 부터 질타를 받으며 주어진 연기에 고군분투했다.우리나라에서 상영한 샤리 템풀과 공연한 '소공녀'와 제니퍼 죤스와 윌리암 홀덴의 '모정'에선 중국인으로 연기했다. 반면 케리 쿠퍼가 주연한 '새벽의 토벌대'와 '장군 새벽에 죽다'에선 일본군으로 나왔다. 당시 할리우드의 영화에서는 동양이란 무대 속엔 코리아란 존재가 없어 한국인의 역할이 전혀 없었기 때문이다.그러던 차 6&mid

벌새?"저거 벌새 아니야?"자칫 오인하기 십상인검은꼬리박각시나방정지비행하며기역자의 긴 빨대꽂기가 무섭게또 다른 꽃으로 휭~꿀을 빠는 솜씨가 소매치기처럼 잽싸다 글·사진= 한종인 칼럼니스트

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 1919년 첫 우리 영화가 탄생된 지 100년의 고고성(呱呱聲)을 울릴 2019년 10월 27일이 얼마 남지 않았다.세월의 나이테를 12간지로 분류해 저마다 동물을 상징하며 그 해를 수놓고 있다. 우리 영화 속에서 '12간지'인 동물을 제목으로 내세운 유머러스한 작품을 살펴봤다.최초로 12간지 타이틀을 붙인 영화는 '말띠 여대생'이다. 1942년 말띠 생은 20년 후인 1962년 여대생이 되어 여자대학 기숙사에서 생활한다. 사감과 말띠 그룹 기숙생과 항상 티격태격하며 보낸다. 사감 역의 배우 황정순과 여대생 역의 배우 엄앵란, 최지희, 방성자, 남미리의 발랄한 면모로 60년 대 풍속도를 질펀하게 깔아 재미를 만끽시켰다. 당시 시나리오 작가로 서서히 필명을 알리고 있던 신봉승은 말띠 여대생의 기숙사에 대한 에피소드를 듣고 '서울의 지붕밑'의 이형표 감독과 함께 '말띠 여대생' 기획에 나섰다. 이

인터뷰365 주하영 칼럼니스트= 세상에 태어난 지 19개월 만에 시각과 청각을 모두 잃게 된 헬렌 켈러(Helen Keller)는 1903년 출간된 자서전에서 “만약 사흘만 세상을 볼 수 있다면 첫째 날은 사랑하는 사람의 얼굴을, 둘째 날은 밤이 아침으로 변하는 기적을, 셋째 날은 사람들이 오가는 평범한 거리를 보고 싶다”고 말했다.볼 수도 들을 수도 없기에 말을 할 수도 소통을 할 수도 없었던 헬렌은 불만에 가득 찬 채 손에 닿는 것은 무엇이든 파괴하는 “폭군(tyrant)”과 같은 상태에 놓여 있었다.나 이외의 세상이 존재한다는 것을 알 수 없었던 아이, 자신이 무엇인지조차 알지 못했던 아이를 ‘세상’ 속으로 끌어낸 것은 다름 아닌 가정교사 앤 설리번(Anne Sullivan)이었다.8살 때 어머니가 죽고 알코올 중독자인 아버지의 학대 속에 살다 10살 때 남동생과 함께 구빈원으로 보내졌던 설리번은 트라코마(trac

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 1960년 4·19 학생의거로 사회가 연일 데모로 뒤숭숭할 때 춘원 이광수의 '흙'을 영화화해 작품적으로나 흥행으로 성공한 여세를 몰아 권영순 감독이 박경리 작가의 소설 '표류도'를 스크린에 옮겼다. 베테랑 시나리오 작가 최금동의 각색으로 영화화한 '표류도'는 제목도 난해했던, 당시 생소한 박경리 소설을 처음으로 스크린화 작품이다. 출연진도 올 스타 캐스트가 동원되었다. 당시 라이벌로 각축을 벌이고 있던 김진규와 최무룡을 위시해 문정숙·도금봉·엄앵란·황정순·이빈화와 박암·허장강·김동원이 출연했다. 워낙 '표류도'란 타이틀이 대중에게 공감하기 힘들다고 하여 '이 가슴 누구를 위해'로 개명했다가 다시 '표류도'로 환원해 상영했다. '인간은 숙명적으로 더 가까워질 수도 멀어질

아스파라거스 열매얼굴에 단풍 들도록거나하게 마신 다음날쓰린 속 달래주는 연한 새순아스파라거스잔가지 바늘 잎에빨갛게 익은 열매가단풍보다 한걸음 앞서가을을 전하는구나 글·사진= 한종인 칼럼니스트

인터뷰365 주하영 칼럼니스트= 2018년 ‘세상은 우리의 생각만큼 끔찍하지 않다’는 주장을 통계자료로 뒷받침하며 전 세계가 “과도하게 극적인 세계관”에 갇혀있다고 주장한 한스 로슬링의 책 에 따르면, “인간의 뇌는 본능적으로 극적인 것에 열광하는 경향”이 있다.사람들은 실제보다 “세상이 더 무섭고, 폭력적이며, 가망이 없는 곳”이라고 여기지만 실제 통계자료는 세상이 예전보다 훨씬 살기 좋은 곳, 안전한 곳으로 변모해왔으며 사람들의 생활수준은 이전보다 훨씬 부유해졌음을 드러낸다.로슬링은 세계은행과 유엔의 통계를 근거로 2017년 현재 세계 인구의 75%가 중간 소득을 유지하고 있으며, 고소득 국가까지 합친다면 91%에 해당하는 사람들이 이전보다 훨씬 발전된 삶을 영위하고 있다고 말한다.물론 여전히 부유한 나라와 빈곤한 나라가 존재하지만 20년 전만 하더라도 29%

한반도의 물줄기금강산 가는 길목 양구두타연으로 흐르는민통선 안 수입천 지류가우리나라 지도 모양이다한반도에 작용하는 기운겨레의 희망과 염원을 담아하나 되어 흐름을물줄기로 답하는구나글·사진= 한종인 칼럼니스트

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 해방 후 우리나라 영화가 최초로 해외에 나가서 촬영한 작품은 1957년 홍콩에서 로케 촬영된 '천지유정'이다.김화랑 감독이 연출하고 희극스타 '홀쭉이' 양석천과 '뚱뚱이' 양훈이 출연했다. 아름다운 농촌의 어느 마을에 쌍둥이 형제인 거복과 대복이 살고 있었다. 형 거복이 이웃 마을의 처녀와 성혼을 할 즈음 일본군에 강제로 끌려간다. 남양군도에서 구사일생으로 탈출하여 화교 여성을 만나 그곳에서 재생의 길을 걷다가 동생을 만나 전개되는 형제의 남방행장기(南方行狀記)이다.1958년 제작과 음악을 맡은 박구 감독이 김승호와 안나영을 대동하고 필리핀 민다나오섬에서 로케한 '낙엽'과 1964년 이한욱 감독이 김승호·박노식·최지희를 대동하고 촬영한 '나갈 길이 없다'도 태평양전쟁의 비극을 다뤘다.1961년 김기영 감독은 재일동포 공미도리를 일본 현지에서 픽업해 한운사

초원의 조폭넝쿨을 가시로 무장한성가시고 지독한 놈무성한 풀들조차도환삼덩굴의 손아귀를벗어나지 못하고꼼짝없이 무릎을 꿇는다초원의 조폭이다글·사진= 한종인 칼럼니스트

변심?낮에는 오무렸다밤에 피는 달맞이꽃해맞이도 하는구나일탈일까 변심일까설마 달님에게등돌린 건 아니겠지꽃말이 '기다림'인데…글·사진= 한종인 칼럼니스트

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 얼마 전 세상을 떠난 신문 시사만화의 대가 '고바우영감'의 김성환 화백을 기리며 '네 컷 만화'를 영화화한 한국 영화 100주년의 진기록을 펼쳐보고자 한다.네 컷 만화의 시초는 1924년 10월 13일 조선일보에 처음 연재된 '멍텅구리 헛물켜기'다. 주인공의 어이없는 실수로 웃음을 자아냈던 이 만화는 당시 밭 전(田)자 모양의 네 컷 만화를 눈 목(目)자로 바꾸어 연재한 노수현 시사만화의 새로운 시도로 인기를 끌었다.네 컷 만화가 인기를 얻자 1926년 이필우는 감독으로 데뷔하면서 영화 '멍텅구리'의 제작과 각색은 물론 촬영, 편집, 현상과 기획까지 맡아 1인 7역의 재능을 발휘했다. 영화 '멍텅구리'는 주인공인 최멍텅과 친구인 윤바람 그리고 기생 옥매를 통해 당시 사회상을 희화적으로 묘사해 큰 인기를 얻었다. 이원규와 김소진이 출연했다.1955년 동아일보에 연재된 '고바

꽃하마졸졸졸~물이 흐르는 산골짜기뿔고둥 같은 물봉선이하마처럼 입을 딱 벌리고벌나비를 부른다문을 활짝 열고손님을 맞듯…글·사진= 한종인 칼럼니스트

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 국내에서 가수가 스크린에 첫 진출한 사례는 해방 후에 '신라의 달밤'을 위시해 '럭키 서울', '고향만리'로 인기를 끈 가수 현인이 1949년 유동일 감독의 '푸른 언덕'에서 배우로 픽업된 것이 최초로 기록된다.영화 속 현인은 서울에서 진행된 콩쿠르 대회에서 우승해 여성들에게 환호를 받으며 무대에서 노래를 부른다. 그러나 고향을 잊지 못해 귀향을 하고, 정감 어린 고향의 푸른 언덕에서 장래를 약속한 연인과 새로운 희망을 가꾼다는 스토리다. 개봉 당시 극장 무대에 올라 노래를 부르는 현인을 보려는 사람들로 영화보다 현인이 더 인기가 좋았다고 한다.1958년 박시춘 작곡가가 제작과 감독을 한 '딸 7형제'에서는 아들 7형제로 현인과 '청포도 사랑'의 도미, '만리포 사랑'의 박경원이 출연해 이채를 띄었다.1962년 한명숙이 부른 '노란 샤쓰의 사나

[인터뷰365 정중헌 기획자문위원] '2019 ARKO(아르코) 파트너' 연극 3편 중 이기쁨 연출의 '산책하는 침략자'를 아르코소극장(~9월11일 까지)에서 관람했다.공연시간 110분을 재미있게 끌어간 연출의 힘이 느껴졌고, 젊은 배우 10명의 기량이 고루 발휘되어 상큼한 재미를 안겨주었다.영화로도 국내 개봉되었고, 낭독공연도 했다는 이 희곡의 작가는 마에카와 토모히로다. 지구에 침입한 외계인이 인간의 '개념'을 수집한다는 발상이 기발하다.연출은 공상과학 같은 이 연극에서 인간을 다시 보게 하고, 부부나 가족의 관계를 돌아보게 만든다.아르코 파트너에 선정된 이기쁨 연출은 연극적 재미를 추구한다는 점에서 앞으로의 활동이 주목된다. 이 작품에서 10명의 배우를 톱니바퀴처럼 움직이는 스피드가 대단하다. 그럼에도 매끄러운 동선을 그리며 미장셴의 변화를 주는 솜씨가 녹녹치 않았다.요즘 대학로 연극에 특징이 없다는 비판이 적지 않은데 웃기려 하지 않

인터뷰365 주하영 칼럼니스트= 1962년 첫 작품 ‘교황의 결혼식(The Pope’s Wedding)’ 이후 50년이 넘도록 ‘폭력’에 관한 극들을 끊임없이 발표해 온 영국의 극작가 에드워드 본드는 극작가가 폭력을 다룰 때 주의할 점은 폭력이 결코 해방이나 정화, 소비의 형태로 표출되지 않도록 하는 것이라고 강조한다.그는 “정상적인 환경이라면 같은 종의 일원들은 서로에게 위협이 되지 않는다”면서 일반적으로 “열악한 상황에 갇히거나 억압에 노출되었을 경우에만 종의 행동이 타락하거나 퇴보함”을 주장한다. 인간이 폭력적인 행동을 보이게 될 때 그 근본 원인은 억압적 사회나 열악한 환경과 같은 구조적 문제에 자리한다는 것이다.본드에 따르면, 불합리하고 불공정한 사회는 인간으로 하여금 불만을 복수의 형태로 표출하도록 만든다. 하지만 복수가 어디를 향해야 할지 정확히 모르는 사람들은 그저 타인을

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 1986년 3월 '변강쇠'가 촬영하는 내 고향 안동으로 엄종선 감독을 만나기 위해 내려갔다. 마침 '변강쇠'의 타이틀롤을 맡은 이대근도 안동역 앞 문화여관에서 만나 밤늦도록 촬영 에피소드를 나누며 친교를 나누었다. 이튿날 새벽부터 로케지를 다니며 '옹녀' 원미경과 합세해 봉고차로 안동민속 마을에서 씨름시합과 장터풍경을 찍었다.사생결단의 각오로 영화 촬영에 몰두하던 엄종선 감독은 변강쇠와 옹녀가 정사를 벌린 풀밭을 한자 이상 푹 파인 장면의 해학적 묘사로 과장되게 풍자했는데, 그는 제작부를 제치고 직접 웅덩이를 삽으로 파헤치고 고사를 치렀다. 그리고는 그 웅덩이에 자기 옷을 집어넣으며 주문을 하는 기이한 행동을 보여 다들 어리둥절하는 촌극이 벌어졌다. 이는 엄 감독이 '변강쇠'에 거는 집념의 단면을 보여준 장면이다. [S#50] 근처 잔디밭 길 옆 잔디밭에 의관을 벗어 던지고 옹녀와 누워있는 변

인터뷰365 주하영 칼럼니스트= 프랑스의 가장 위대한 소설가이자 극작가, 시인, 정치가인 빅토르 위고(Victor Hugo)는 1848년 제2공화정 대통령으로 선출되었던 루이 나폴레옹이 1851년 쿠데타를 일으키고 황제에 즉위하려하자 이에 반대하는 정치적 메시지들을 쏟아내기 시작했다.프랑스 대혁명(1789)의 자유, 평등, 박애 정신을 고수하는 민주주의만이 계몽주의 시대에 가장 적합한 사회적 이상이라 부르짖던 위고가 제정에 반대하는 것은 당연한 일이었다.정치적 탄압을 피해 망명의 길에 올랐던 위고는 1870년 파리로 되돌아올 때까지 19년 동안 ‘레미제라블’을 포함한 대작들을 끊임없이 쏟아냈다. 망명 15년에 접어들던 1866년 위고는 자신의 정치적 삶과 문학적 주제들을 모두 아우르는 3부작 시리즈를 집필하기로 결심하고, 1869년 ‘웃는 남자(L'Homme Qui Rit)’를 출판했다.하지만 개인적 삶의 역사와 철학, 정치적 이상과

로봇 태권브이마징가제트 시대도 아닌데일본이 자꾸 시비를 건다우리에게는평화를 지키는 로봇 태권브이가곳곳에 줄지어 서 있는데…글·사진= 한종인 칼럼니스트

[인터뷰365 정종화 영화연구가] 한국 영화 100년사를 장식하는 가장 이색적인 진기록을 소개하면, 한날한시에 결혼식, 은혼식, 회갑연을 올린 윤봉춘 감독이 있다. '나는 살아서도 영화인이며 죽어서도 영화인이다!'라고 말한 거목 윤봉춘 감독. 1902년 3월 3일 함북 회령에서 태어나 1975년 10월 21일 74세로 파란만장한 삶을 마감하였다. 1961년 4월 17일 낮, 한국영화인협회가 주최한 잔치가 열리고 있었다. 다름 아닌 윤봉춘 감독의 회갑연이었다. 3백여 명의 영화계 인사와 수많은 하객이 모였다. 윤봉춘 감독과 부인 문수남 여사의 '결혼식'이기도 했다."오늘은 세 가지 잔치가 겹친 기쁜 날입니다. 우선 윤봉춘과 문수남 두 사람의 '결혼식이 시작되겠습니다'"라는 목사의 말씀이 있은 후 후배 영화인들이 노부부에게 사모관대와 족두리 등을 선사하였다.부모의 반대에 부딪치자 처녀의 몸으로 집을 뛰쳐나온 채 정식 결혼식도 올리지 못하고 살아